Sabrina Carpenter, KATSEYE, Turnstile y más: Los mejores momentos del Día 1 de Coachella

Siempre resulta especial cuando un festival logra fichar a un artista en el momento exacto; y, gracias a una combinación de buena suerte, una visión meditada y una estrategia de búsqueda a gran escala, Coachella parece conseguir este tipo de artistas con más frecuencia que la mayoría de los demás festivales. Ese fue, sin duda, el caso el viernes con Slayyyyter, cuyo álbum Worst Girl in America se ha convertido en su trabajo más aclamado y mejor posicionado en los charts, y quien realmente parece estar cautivando la imaginación del público en este preciso instante. Lo más gratificante fue, indudablemente, su interpretación del atronador tema “I’m Actually Kind of Famous”, en la que dio la impresión de creerse el título cada vez más (“De hecho soy un poco famosa”) con cada palabra que pronunciaba, y con toda la razón. — ANDREW UNTERBERGER

Hacia el final de su actuación en la Carpa Sonora, la banda de indie rock Wednesday indicó a sus seguidores más devotos que abrieran un mosh pit en la parte delantera, pues estaban a punto de entrar en la sección de cierre de su repertorio, compuesta íntegramente por temazos. Esta incluyó “Bull Believer”, del aclamado álbum Rat Saw God, cuyo clímax — marcado por un grito desgarrador — constituye uno de los momentos verdaderamente trascendentes del indie rock de la década de 2020; un momento para el cual Karly Hartzman tiene, en la actualidad, unos destinatarios muy concretos en mente. “Me gustaría dedicar ese grito al sentimiento de ‘¡Que se joda ICE!’ y a la libertad de Palestina”, aclaró. — A.U.

En su debut en Coachella, el cantante de portentosa voz justificó — para aquellos que necesitaran pruebas — su permanencia en la lista Hot 100 a través de su actuación al atardecer en el escenario principal. Combinando un timbre rasposo, vulnerabilidad lírica y carisma ante el micrófono, Teddy Swims encarnó la excelencia inquebrantable de la radio pop y, al mismo tiempo, le rindió homenaje al invitar al escenario a algunos de los pilares sobre los que se sustenta su carrera. Dando la bienvenida a sus invitados especiales con el sonido de un timbre — un guiño ingenioso y autoconsciente para cada uno de ellos —, Swims interpretó un dulce y emotivo dúo con Vanessa Carlton con el éxito “A Thousand Miles”, seguido de una interpretación igualmente exuberante de “Jump” junto a un rubio y siempre fanfarrón David Lee Roth. Como broche de oro, continuó el espectáculo con su propia contribución estelar al canon musical, “Lose Control”, para luego abandonar el escenario montado en un triciclo de tamaño adulto. – KATIE BAIN

Sabes que la fiesta ha comenzado con Devo en cuanto aparecen los sombreros con forma de maceta. Tras interpretar tres o cuatro canciones de su repertorio en la Carpa Mojave el viernes, la banda cambió de marcha cuando cada uno de sus miembros se colocó lentamente el tocado que se convirtió en un icono tanto para estos veteranos del new wave como para toda la década de los 80, durante la era de Freedom of Choice. Mientras la banda arrancaba con los clásicos sencillos de ese álbum — “Girl U Want” y “Whip It”»” —, su líder, Mark Mothersbaugh, lanzó a modo de frisbee un puñado de esos sombreros al público, desatando vítores entusiastas y unos pasos de baile adorablemente torpes entre los asistentes. — A.U.

Después de que el trío ofreciera su primer concierto conjunto en ocho años el pasado febrero, la actuación de The xx la tarde del viernes se convirtió, en la práctica, en un concierto de reunión de la “nueva generación” de Coachella, además de marcar su primera aparición en el festival desde 2017. Si bien la banda compuesta por Romy Madley Croft, Jamie xx y Oliver Sims ha confirmado que se encuentra trabajando en un nuevo álbum, el repertorio se centró en los clásicos del grupo, incluyendo temas de 2012 como “Angels” y “Fiction”, y de 2009 como “Shelter” y “VCR”. A estos se sumaron el tema en solitario de Romy “Enjoy Your Life” — parte de su álbum de 2023, Mid Air — y “Treat Each Other Right” de Jamie xx, perteneciente a su trabajo de 2024 In Waves. Los tres miembros vistieron de negro, y Madley Croft dijo: “Hemos estado soñando con este momento durante tanto tiempo… no puedo expresarles lo hermosa que se ve la vista con esta luz”. — K.B.

Una de las actuaciones más destacadas del primer día no figuraba en el programa: fue de John Summit, quien ofreció un set sorpresa en el escenario Do Lab, centrado en la música dance. Los fans recibieron un mensaje del Do Lab avisando de la actuación, lo que provocó que una multitud de personas sumamente entusiasmadas se congregara frente al escenario justo cuando Summit subía a las tablas, alrededor de las 8 p. m. El motivo de esta aparición fue el inminente lanzamiento del nuevo álbum de Summit, CTRL ESCAPE, previsto para el 15 de abril. La estética de oficinista del álbum se plasmó en el escenario mediante un par de teclas de teclado gigantes a modo de atrezo; Summit interpretó temas nuevos del disco junto con éxitos imprescindibles como “Shiver”, “Crystallized” y “Go Back”, el nuevo favorito de los fans (y primer sencillo de CTRL ESCAPE) “Lights Go Out”, y clásicos del dance como el remix de Todd Terry del tema “Missing” de Everything But the Girl, o “Hey Boy Hey Girl” de The Chemical Brothers. — K.B.

Los punk rockers de Baltimore, Turnstile, comenzaron su set del viernes por la noche con un emotivo montaje en video de fans describiendo la energía de uno de los shows de la banda. El amor, la comunidad y la conexión fueron temas comunes expresados por las personas en el video. El padre del vocalista Brendan Yates, quien supuestamente fue atropellado por el exguitarrista de la banda apenas una semana antes de Coachella, cerró el video, dejando saber al público: “Los amamos y Turnstile los ama a ustedes”. Ese amor se sintió realmente a lo largo de toda la actuación de la banda. Mientras KATSEYE se presentaba al otro lado del Polo Field, un grupo considerable de fanáticos de Turnstile se plantaron frente al Outdoor Stage, cantaron con todo su corazón, hicieron mosh y se levantaron mutuamente durante la presentación de casi una hora de la banda.

Turnstile abrió con la canción que da título a su álbum de 2025, “Never Enough”, antes de tocar temas de ese disco y de su predecesor, Glow On, y cerrar con su éxito ganador del Grammy “Birds”. Una sorpresa divertida para la audiencia fue cuando Blood Orange, quien también se presentó el Día 1, se unió al grupo para interpretar “Seein’ Stars”. En todo momento de su set, Turnstile se sintió conectado con el público, y los asistentes se sintieron conectados con la banda y entre sí. Esto fue especialmente evidente cuando miles de personas saltaron y gritaron junto a Yates y compañía: “Quiero agradecerte por permitirme verme a mí mismo”.

Y el público realmente lo hizo: los videógrafos de la banda pasaron todo el set grabando a la audiencia desde dentro del mosh pit para proyectarlo en la pantalla principal. Fue una decisión riesgosa que terminó dando resultado, haciendo que la experiencia se sintiera aún más inmersiva. Aunque Turnstile no fue un acto principal de Coachella, nadie hubiese dudado durante esa hora que la banda estaba en la cima del cartel del festival. — ANNIE HARRIGAN

El debut de KATSEYE en Coachella no estuvo exento de momentos memorables, desde el estreno en vivo lleno de acciónde su nuevo sencillo “Pinky Up” para abrir el set, hasta Lara lamiendo dramáticamente la cara de Megan durante “MIA” y, por supuesto, la notable ausencia de Manon, quien recientemente fue puesta en pausa, durante toda la actuación. Pero cuando las chicas de HUNTR/X están presentes en 2026 — y particularmente cuando interpretan “Golden” — todavía logran robarse el show cada vez. Y eso es exactamente lo que sucedió cuando los primeros acordes de “Golden” dieron paso a EJAE, Rei Ami y Audrey Nuna apareciendo inesperadamente en el escenario junto a las ahora cinco integrantes de KATSEYE, todas cantando el clásico certificado mientras las ocho integrantes combinadas celebraban juntas ese momento tan especial. — A.U.

Hubo mucho con lo que deleitarse visualmente durante la impresionante primera actuación estelar de Sabrina Carpenter en Coachella el viernes: incontables números de baile, cambios de vestuario y diversos diseños de escenografía. Sin embargo, la imagen que muy probablemente termine siendo la más indeleble fue la revelación de un letrero con la inscripción “SABRINAWOOD” durante su interpretación de la canción “When Did You Get Hot?”, un elemento sobre el cual caminó y alrededor del cual se desplazó a lo largo de ese tema y durante gran parte del resto de su set. El letrero, por supuesto, alude al hecho de que Carpenter puso a todo el sur de California bajo su dominio durante su paso por Coachella; pero, naturalmente, también hay un pequeño guiño al estilo de Beavis & Butthead en la terminación “wood”, y estamos seguros de que a Sabrina tampoco le molesta en absoluto ese detalle. — A.U.

El dúo japonés Creepy Nuts actuó en Coachella como parte de su primera gira por Norteamérica, aportando un espíritu de alegría y mucho baile a un público entregado en la carpa Gobi. “No hablo muy bien inglés”, dijo el líder, R-Shitei, a la multitud hacia el final del show, “pero rapeo de p-ta madre”. Y así lo hizo, mientras el dúo — integrado también por DJ Matsunaga — arrasaba con un set que parecía inspirarse simultáneamente en The Prodigy, Skrillex y Korn (además de estilos más tradicionales). Si vas el próximo fin de semana, no te los pierdas. – K.B.