Los 70 y 80 fueron una época dorada para ganadoras que encabezaron el chart, pero la doble distinción se volvió menos común en los 90.
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Con su victoria en la 98.ª edición de los premios Oscar el domingo (15 de marzo), “Golden” de HUNTR/X — de la película animada KPop Demon Hunters — se ha sumado a nuestra lista de canciones que han encabezado el Billboard Hot 100 y, al mismo tiempo, han ganado el Premio de la Academia a la mejor canción original. Es la primera canción en incorporarse a esta lista desde “Shallow” de A Star Is Born, hace siete años.
“Golden” lideró el Hot 100 durante ocho semanas no consecutivas el año pasado. Solo otras dos canciones ganadoras del Oscar permanecieron ocho semanas o más en la cima. La versión de Debby Boone de “You Light Up My Life” — de la película homónima — encabezó el Hot 100 durante 10 semanas en 1977, estableciendo un récord para aquel entonces. La grabación original de Eminem de “Lose Yourself” — de la película 8 Mile — se mantuvo en la cima durante 12 semanas entre 2002 y 2003.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas otorgó por primera vez el premio a la mejor canción original en 1935. Billboard lanzó el Hot 100 en 1958. En los casi 68 años de historia de la lista, solo 17 canciones han alcanzado el No. 1 y también han ganado el premio a la mejor canción original. “Raindrops Keep Fallin’ on My Head” de B.J. Thomas fue la primera en lograr esta doble distinción. El alegre tema, de Butch Cassidy and the Sundance Kid pasó cuatro semanas en el No. 1 en enero de 1970 antes de ganar el Oscar en abril de ese año.
Barbra Streisand y Jennifer Warnes on las únicas artistas que han liderado el Hot 100 dos veces con canciones ganadoras del Oscar. Burt Bacharach, Giorgio Moroder y Will Jennings son los únicos compositores que han ganado dos premios Oscar con canciones que alcanzaron el No. 1 en el Hot 100.
Las décadas de 1970 y 1980 fueron una época dorada para las canciones ganadoras del Oscar que también lideraron el Hot 100, pero esta doble distinción se volvió mucho menos común a partir de los años 90. En esa década, solo dos canciones lograron la doble victoria, seguidas de una en los 2000 y otra en los 2010, y ahora una (hasta ahora) en los 2020.
En orden cronológico, aquí las 18 canciones que han alcanzado tanto el No. 1 en el Hot 100 como el Oscar. El año incluido es el año de la ceremonia del Oscar. Esta lista se actualizará si “Golden” gana el domingo en los Premios de la Academia.
Con reportería adicional de Xander Zellner.
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B.J. Thomas, “Raindrops Keep Fallin’ on My Head” (1970)
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De la película: Butch Cassidy and the Sundance Kid (Butch Cassidy)
Créditos: Música de Burt Bacharach, letra de Hal David
Semanas en el No. 1: Cuatro, comenzando el 3 de enero de 1970
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: B.J. Thomas
Notas: Este fue el primer No. 1 de Thomas y el primer premio a la mejor canción para Bacharach. El premio fue entregado por Candice Bergen, una estrella ya entonces, casi dos décadas antes de su papel decisivo como Murphy Brown. Bacharach ganó su segundo Oscar esa noche a la mejor música original para una película (no musical).
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Isaac Hayes, “Theme From Shaft” (1972)
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De la película: Shaft
Créditos: Música y letra de Isaac Hayes
Semanas en el No. 1: Dos, comenzando el 20 de noviembre de 1971
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Isaac Hayes
Notas: Con este éxito funky, Hayes se convirtió en el primer compositor negro en ganar el Oscar a la mejor canción original. El premio fue entregado por Joel Grey, coprotagonista de la recientemente estrenada Cabaret (que ganaría ocho premios Oscar, incluyendo el de mejor actor de reparto para Grey, al año siguiente). Hayes recibió una segunda nominación al Oscar ese año a la mejor música dramática original. Este fue su único No. 1 en el Hot 100; de hecho, su único éxito en el top 10.
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Maureen McGovern, “The Morning After” (1973)
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De la película: The Poseidon Adventure (La Aventura del Poseidón)
Créditos: Música y letra de Joel Hirschhorn y Al Kasha
Semanas en el No. 1: Dos, comenzando el 4 de agosto de 1973
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Connie Stevens
Notas: Esta balada ni siquiera había entrado al Hot 100 cuando se entregaron los Oscar el 27 de marzo de 1973. Apareció por primera vez en el chart en junio y alcanzó el No. 1 en agosto. Este fue el primer éxito de McGovern en el Hot 100 y la primera de dos canciones de Kasha y Hirschhorn ganadoras del Oscar, ambas escritas para películas de desastres producidas por Irwin Allen. La segunda, dos años después, fue “We May Never Love Like This Again” de The Towering Inferno (Infierno en la Torre).
McGovern también tuvo un éxito en la lista Hot 100 con esa canción, aunque mucho más modesto: alcanzó el No. 83. Sonny & Cher, cuyo programa semanal de variedades estaba en su apogeo, entregaron el Oscar a “The Morning After”. Kasha dijo al aceptar el premio: “Estoy sumamente agradecido, y esta noche hicieron muy felices a dos personas en Brooklyn: Rose e Irving Kasha. Así que quiero agradecerles por eso”.
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Barbra Streisand, “The Way We Were” (1974)
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De la película: The Way We Were (Nuestros Años Felices)
Créditos: Música de Marvin Hamlisch, letra de Alan y Marilyn Bergman
Semanas en el No. 1: Tres, comenzando el 2 de febrero de 1974
Interpretada en la ceremonia de los Oscar por: Peggy Lee
Notas: Este clásico instantáneo fue el primer éxito No. 1 de Streisand en el Hot 100. Alcanzó el No. 1 dos meses antes de la ceremonia del 2 de abril de 1974. Fue la única canción ganadora de Hamlisch y la segunda para los Bergman, después de “The Windmills of Your Mind” de The Thomas Crown Affair (Sociedad Para el Crimen).
Hamlisch hizo historia como el primer y único compositor en ganar tres premios Oscar en una sola noche. Además de este premio, también mejor música dramática original por The Way We Were y mejor adaptación musical por The Sting (El Golpe). “Marvin, es realmente obsceno cuántos de estos tienes”, bromeó Marilyn Bergman al aceptar el premio a la mejor canción. También rindió homenaje a Streisand, llamándola “la mejor cantante que cualquier letrista podría tener interpretando su canción”.
Streisand fue nominada a mejor actriz por su trabajo en The Way We Were, pero rechazó interpretar la canción en la transmisión. Los productores consiguieron a Peggy Lee para cantarla en su lugar. Streisand finalmente interpretó la canción en los Oscar en 2013, durante el segmento In Memoriam, que incluyó a su amigo y frecuente colaborador Hamlisch.
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Barbra Streisand, “Evergreen (Love Theme From A Star Is Born)” (1977)
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De la película: A Star Is Born (Nace Una Estrella)
Créditos: Música de Barbra Streisand, letra de Paul Williams
Semanas en el No. 1: Tres, comenzando el 5 de marzo de 1977
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Barbra Streisand
Notas: Esta fue la segunda canción de Streisand en alcanzar el No. 1 en el Hot 100 y le otorgó su segundo Oscar, después de haber ganado como mejor actriz por Funny Girl. Hasta el día de hoy, es la única persona en ganar Oscars tanto por actuación como por composición de canciones. Este es el único Oscar que ha ganado Paul Williams hasta la fecha.
“Evergreen” alcanzó el No. 1 unas semanas antes de la transmisión del Oscar el 29 de marzo de 1977. El premio fue presentado por Neil Diamond, quien se uniría a Streisand al año siguiente para grabar una versión a dúo de “You Don’t Bring Me Flowers”, que encabezó el Billboard Hot 100 durante dos semanas.
“En mis sueños más salvajes nunca, nunca pude imaginar ganar un Premio de la Academia por escribir una canción”, dijo Streisand al aceptar la estatuilla. Por su parte, Williams, de baja estatura, dijo con humor: “Iba a agradecer a toda la gente pequeña, y luego recordé que yo soy la gente pequeña”.
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Debby Boone, “You Light Up My Life” (1978)
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De la película: You Light Up My Life (Tú Iluminas mi Vida)
Créditos: Música y letra de Joseph Brooks
Semanas en el No. 1: Diez, comenzando el 15 de octubre de 1977
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Debby Boone
Notas: Esta fue la primera canción de Boone en el Hot 100 y su único tema en llegar al top 40. También fue la única nominación al Oscar para Brooks. Fred Astaire, una de las mayores estrellas en la historia de la música en el cine, presentó el premio. Brooks podría haber sido más comedido en su discurso de aceptación: “Gracias a Dios que ha terminado”, dijo riendo. “Ha sido un camino largo. Estoy tan feliz de que después de todo este tiempo finalmente esté aquí”.
Dos canciones que podrían haberle dado competencia a “You Light Up My Life” — “Stayin’ Alive” de los Bee Gees y “Theme From New York, New York” de Kander & Ebb (interpretada en la película por Liza Minnelli) — ni siquiera fueron nominadas.
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Christopher Cross, “Arthur’s Theme (Best That You Can Do)” (1982)
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De la película: Arthur
Créditos: Música y letra de Peter Allen, Burt Bacharach, Christopher Cross y Carole Bayer Sager
Semanas en el No. 1: Tres, comenzando el 17 de octubre de 1981
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Christopher Cross
Notas: Esta fue la primera vez en la historia de los Oscar que cuatro compositores compartían crédito por escribir la canción ganadora. Fue la primera canción nueva de Cross desde que se convirtió en la primera persona en arrasar en los Grammy con los cuatro premios más importantes el mismo año, el 25 de febrero de 1981. Se convirtió en su segundo No. 1 (después de “Sailing”) y en la segunda canción ganadora de Bacharach (después de “Raindrops Keep Fallin’ on My Head”).
Fue la única victoria en esa categoría para Sager, quien también ha sido nominado por canciones tan merecedoras como “Nobody Does It Better” y “The Prayer”. Fue la única nominación en esa categoría tanto para Cross como para Allen. Bette Midler, quien tuvo un éxito en el Hot 100 en 1977 con “You’re Moving Out Today”, coescrita por Sager, presentó el premio.
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Joe Cocker & Jennifer Warnes, “Up Where We Belong” (1983)
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De la película: An Officer and a Gentleman (Reto al Destino)
Créditos: Música de Jack Nitzsche y Buffy Sainte-Marie, letra de Will Jennings
Semanas en el No. 1: Tres, comenzando el 6 de noviembre de 1982
Interpretada en la ceremonia de los Oscar por: Joe Cocker y Jennifer Warnes
Notas: Esta fue la única canción No. 1 para ambos artistas y el único Oscar para Nitzsche y Sainte-Marie (quienes estaban casados en ese momento). Jennings consiguió un segundo premio a la mejor canción en 1998, por coescribir un gran éxito de una película aún más grande sobre un barco supuestamente insumergible. Olivia Newton-John, quien interpretó la nominada “Hopelessly Devoted to You” de Grease en la transmisión de los Oscar de 1979, presentó el premio.
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Irene Cara, “Flashdance…What a Feeling” (1984)
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De la película: Flashdance
Créditos: Música por Giorgio Moroder, letra de Irene Cara y Keith Forsey
Semanas en el No. 1: Seis, comenzando el 28 de mayo de 1983
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Irene Cara y 44 jóvenes del Instituto Nacional de Danza
Notas: Esta fue la segunda canción ganadora del Oscar que Cara interpretó, después de “Fame”, pero esta vez coescribió la canción y, por lo tanto, compartió la gloria del Oscar. Este fue su único reconocimiento en los Oscar y también su único No. 1 en el Hot 100. Moroder ganó nuevamente la categoría en 1987 por coescribir “Take My Breath Away” de Top Gun. Forsey fue nominado en 1988 por coescribir el éxito de Bob Seger “Shakedown” de Beverly Hills Cop II (Un Detective Suelto en Hollywood II).
Una segunda canción de Flashdance, “Maniac”, también fue nominada. El premio fue presentado por Jennifer Beals, la estrella de Flashdance, junto a Matthew Broderick, quien había protagonizado WarGames (Juegos de Guerra) en 1983.
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Stevie Wonder, “I Just Called to Say I Love You” (1985)
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De la película: The Woman in Red (La Chica de Rojo)
Créditos: Música y letra de Stevie Wonder
Semanas en el No. 1: Tres, comenzando el 13 de octubre de 1984
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Diana Ross
Notas: Esta fue la octava de las 10 canciones que llegaron al No. 1 de Wonder en el Hot 100, y su única ganadora del Oscar. “No puedo creerlo”, dijo Wonder al aceptar el premio de manos del presentador Gregory Hines. “Nunca pensé que esto sucedería.”
Este fue el primer (y hasta ahora único) año en la historia de los Oscar en que las cinco canciones nominadas a mejor canción original fueron éxitos No. 1 en el Hot 100. Lee más sobre ese año lleno de éxitos aquí.
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Lionel Richie, “Say You, Say Me” (1986)
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De la película: White Nights (Sol de Medianoche)
Créditos: Música y letra de Lionel Richie
Semanas en el No. 1: Cuatro, comenzando el 21 de diciembre de 1985
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Lionel Richie
Notas: Los compositores no siempre ganan por sus canciones de cine más clásicas. Richie es un buen ejemplo: fue nominado por “Endless Love”, su elegante dueto con Diana Ross, que escribió para la película de 1981 del mismo nombre. Perdió contra Burt Bacharach y compañía por “Arthur’s Theme”. Richie ganó cuatro años después con esta balada menos clásica, que fue el quinto de sus cinco éxitos No. 1 en solitario. El premio fue entregado por Gene Kelly, Debbie Reynolds y Donald O’Connor, estrellas del clásico musical Singin’ in the Rain (Cantando Bajo la Lluvia).
Richie coescribió una segunda canción que fue nominada ese año, “Miss Celie’s Blues (Sister)” de The Color Purple (El Color Púrpura). También hubo una segunda canción nominada de White Nights: “Separate Lives (Love Theme From White Nights)”, escrita por Stephen Bishop para Phil Collins y Marilyn Martin.
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Berlin, “Take My Breath Away” (1987)
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De la película: Top Gun
Créditos: Música de Giorgio Moroder, letra de Tom Whitlock
Semanas en el No. 1: Una: 13 de septiembre de 1986
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Melba Moore y Lou Rawls
Notas: Moroder ha sido nominado a tres premios Oscar y los ganó todos. Ganó el premio a la mejor música original por Midnight Express (Expreso de Medianoche) en 1979 y luego a la mejor canción original por “Flashdance… What a Feeling” y esta balada rock. Esta fue la única nominación de Whitlock, así como el único éxito de Berlin en el top 20 del Hot 100. Los productores del Oscar reclutaron a las estrellas de R&B Melba Moore y Lou Rawls para interpretar el tema en la transmisión.
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Bill Medley & Jennifer Warnes, “(I’ve Had) The Time of My Life” (1988)
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De la película: Dirty Dancing (Baile Caliente)
Créditos: Música de John DeNicola, Donald Markowitz y Franke Previte, letra de Frank Previte
Semanas en el No. 1: Una: 28 de noviembre de 1987
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Bill Medley y Jennifer Warnes
Notas: Cinco años después de “Up Where We Belong”, Warnes regresó al escenario de los Oscar y al puesto No. 1 del Hot 100, interpretando esta canción de Dirty Dancing. Este fue el único éxito de Medley en el top 40, aparte de los Righteous Brothers, el dúo de soul de los años 60 y 70. El premio fue entregado por Dudley Moore y Liza Minnelli, quienes coprotagonizaron el éxito de 1981 Arthur.
Esta fue la única nominación al Oscar para los tres coautores. Al aceptar el premio, Previte agradeció al supervisor musical de la película, Jimmy Ienner (hermano mayor del ejecutivo discográfico Don Ienner): “Bueno, hace aproximadamente un año y medio, un caballero me llamó y me dijo que debería escribir una canción para Dirty Dancing que me cambiaría la vida. Así que me gustaría agradecer a Jimmy Ienner por cambiarme la vida”.
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Peabo Bryson & Regina Belle, “A Whole New World” (1993)
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De la película: Aladdin
Créditos: Música de Alan Menken, letra de Tim Rice
Semanas en el No. 1: Una: 6 de marzo de 1993
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Brad Kane y Lea Salonga
Notas: Esta canción probablemente no existiría de no ser por la trágica muerte del letrista Howard Ashman a causa de sida en 1991. Tras el deceso de Ashman, Menken tuvo que buscar un nuevo colaborador. En su discurso de aceptación, Tim Rice, quien había alcanzado la fama en el teatro musical colaborando con Andrew Lloyd Webber, saludó amablemente a Ashman: “Tengo muchísima suerte de estar en su lugar. Sé que él estaría aquí hoy si aún viviera”.
“A Whole New World” se impuso a “Friend Like Me”, que Menken había escrito con Ashman poco antes de su muerte. Esta fue la primera de las tres canciones ganadoras de Rice a mejor canción, y la tercera de las cuatro de Menken. Menken ganó su segundo Oscar esa noche a la mejor música original.
“A Whole New World” alcanzó el No. 1 pocas semanas antes de la ceremonia del 29 de marzo de 1993. Fue el único No. 1 de Bryson en la lista Hot 100, y el único éxito de Belle en el top 40 de esa lista. Los productores del Oscar contrataron a Brad Kane y Lea Salonga, quienes interpretaron la versión original de la canción en la película, para que la cantaran en la transmisión, en lugar de los artistas pop que la cantaron durante los créditos finales.
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Celine Dion, “My Heart Will Go On” (1998)
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De la película: Titanic
Créditos: Música de James Horner, letra de Will Jennings
Semanas en el No. 1: Dos, comenzando el 28 de febrero de 1998
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Celine Dion
Notas: Este fue el tercer éxito No. 1 de Dion en la lista Hot 100, después de “The Power of Love” y “Because You Loved Me”, que también pertenecía a una película, Up Close & Personal (La Fueza del Destino). Alcanzó el No. 1 unas semanas antes de la ceremonia del 23 de marzo de 1998. Fue la segunda canción de Jennings en ganar el premio a la mejor canción, tras “Up Where We Belong”. Fue la única canción de Horner en ganar el premio a la mejor canción. Madonna, quien había interpretado dos canciones ganadoras del Oscar, “Sooner or Later (I Always Get My Man)” de Dick Tracy y “You Must Love Me” de Evita, presentó el premio. Horner también ganó el premio a la mejor música dramática original.
El director de Titanic, James Cameron, no quería tener una canción pop en su película. Horner y Jennings escribieron una de todos modos, y Dion la grabó, como por si acaso. Al aceptar el Oscar, Horner dijo: “Jim Cameron, gracias por estar de buen humor ese día cuando te traje la canción”.
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Eminem, “Lose Yourself” (2003)
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De la película: 8 Mile
Créditos: Música de Jeff Bass, Eminem y Luis Resto, letra de Eminem
Semanas en el No. 1: 12, comenzando el 9 de noviembre de 2002
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: No fue interpretada
Notas: Esta fue el primer tema de hip-hop en ganar el premio a la mejor canción original. Fue el primer No. 1 de Eminem en la lista Hot 100 y la única nominación a mejor canción original para los tres ganadores. Barbra Streisand entregó el premio, lo que habría dado pie a una sesión fotográfica interminable de haber asistido Eminem a la ceremonia. Resto fue el único ganador presente, y elogió a Eminem: “Es genial trabajar con Marshall día tras día. Es creativo. Tiene sinfonías en la cabeza que tengo el privilegio de grabar”. Cuando Em no se presentó, los productores del Oscar, sabiamente, se abstuvieron de seleccionar a un intérprete sustituto para “Lose Yourself”. Eminem finalmente interpretó la canción en los Oscar de 2020.
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Lady Gaga & Bradley Cooper, “Shallow” (2019)
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De la película: A Star Is Born (Nace una Estrella)
Créditos: Música y letra de Lady Gaga, Mark Ronson, Andrew Wyatt y Anthony Rossomando
Semanas en el No. 1:Una: 9 de marzo de 2019
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: Lady Gaga y Bradley Cooper
Notas: Este fue el cuarto éxito No. 1 de Gaga en la lista Hot 100. “Shallow” alcanzó el No. 5 antes de la ceremonia del Oscar, pero ascendió al primer lugar tras la transmisión del 24 de febrero de 2019, donde Gaga y Cooper la interpretaron de forma memorable. Fue la primera canción ganadora del Oscar que no alcanzó el No. 1 hasta después de la ceremonia desde “The Morning After” en 1973.
Gaga fue la primera persona en ser nominada al Oscar por actuación y composición ese mismo año. Cynthia Erivo (Harriet) igualó la hazaña al año siguiente. Al aceptar el premio, Gaga rindió homenaje a su coprotagonista y director, Bradley Cooper: “Bradley, no hay una sola persona en el planeta que pudiera haber cantado esta canción conmigo excepto tú”. En su discurso, Ronson elogió a Gaga: “Creo que cuando estás en la misma habitación con esta persona, no tienes que esforzarte demasiado. Ella actúa, escribe, canta la canción. Lady Gaga, te aplaudimos. Gracias por esto”.
Tres de los cuatro compositores han recibido nominaciones al Oscar posteriormente: Gaga fue nominada en 2023 por coescribir “Hold My Hand” de Top Gun: Maverick; Ronson y Wyatt fueron nominados en 2024 por “I’m Just Ken” de Barbie.
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HUNTR/X: EJAE, Audrey Nuna & REI AMI, “Golden” (2026)
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De la película: KPop Demon Hunters
Créditos: Música y letra de EJAE, Mark Sonnenblick, Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo y Teddy Park
Semanas en el No. 1: Ocho, comenzando el 16 de agosto de 2025
Interpretada en la ceremonia del Oscar por: HUNTR/X: EJAE, Audrey Nuna & REI AMI
Notas: Este es el primer éxito de K-pop en ganar un Oscar; el primero en esta categoría con más de cuatro compositores acreditados; y el primero en el que no todos los ganadores recibirá una estatuilla. (La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas tiene una regla estricta que le permite otorgar un máximo de cuatro estatuillas en esta categoría. Si una canción tiene cinco o más coautores, como es el caso de “Golden”, estos deben firmar un acuerdo en el que, de ganar, compartirán una sola estatuilla).
