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Tu Guía de Nueva Música de Billboard sirve como una guía práctica de los lanzamientos más esenciales de cada semana: la música clave de la que todo el mundo hablará hoy y que dominará los playlists este fin de semana y más allá.
La semana pasada, incluimos a Phoebe Bridgers, Katseye, Ayra Starr, Troye Sivan y más.
Esta semana, Sam Smith comparte su nuevo álbum, Hazel Eyes; Stella Lefty lanza su esperado álbum debut, Weezer estrena su 20º (!) álbum de estudio… y mucho más.
Echa un vistazo a nuestras selecciones a continuación:
Sam Smith, Hazel Eyes
En “Constant Companion”, una de las 12 canciones en el quinto álbum de Smith, el cantautor inglés decide destacar su impresionante registro vocal: comienza cantando en tonos más graves y profundos para luego suavizarse gradualmente hacia un timbre más característico que permite que su voz se eleve con fuerza. La canción, respaldada en todo momento por una percusión suave y armonías corales, incorpora más adelante delicados arreglos de teclado y una guitarra acústica que ayudan a sostener la melodía. Sin embargo, es en el último minuto — tras la entrada de unas cuerdas envolventes — cuando el tema alcanza su punto álgido, con Smith cantando con renovada intensidad: “Porque tú, tú eres mi compañero constante”. — LYNDSEY HAVENS
Stella Lefty, Long Way Home
Después de triunfar este año con su éxito debut “Boston” (que interpola “Stick Season” de Noah Kahan), la artista emergente de country-pop Stella Lefty lanza su primer álbum completo, Long Way Home. Lefty, de 24 años, coescribió las 14 canciones del set, que le sigue a su EP lanzado en mayo y fue producido por Joe Reeves. Como escribe Melinda Newman en la clasificación de canciones del álbum, “la producción discreta de Reeves complementa perfectamente las dulces y sencillas voces de Lefty, creando lo que se siente como un esfuerzo auténtico y una sólida introducción a un talento formidable en desarrollo”. — L.H.
Weezer, Weezer (Gold Album)
¿Qué otro nombre podría haberle puesto Weezer a su 20º álbum que no fuera Weezer? Y, por si acaso, añadieron “(Gold Album)”. Es un título audaz para un disco igualmente audaz, lleno de himnos de rock y power-pop liderados por la inconfundible voz de Rivers Cuomo. Coproducido por Klas Ahlund y Kenneth Blume (conocido anteriormente como Kenny Beats), este último buscó crear “el álbum más violento de Weezer”, según un comunicado. Y lo lograron. — L.H.
Jorja Smith, What Are The Odds
El tercer álbum de la cantautora británica Jorja Smith está cargado de energía y ritmos diseñados para la pista de baile, como lo demuestran los sencillos previamente lanzados “What’s Done Is Done” y “I Lied, You Lied”. Mientras tanto, el sencillo “Alive” junto a Wizkid mostró que Smith aún puede bajar el ritmo cuando lo desea. Y aunque el álbum se inclina mayormente hacia esas canciones más enérgicas — algunas de las cuales están muy alejadas del R&B íntimo de su debut de 2018 Lost & Found — temas como “Pretend” y el cierre del álbum “When It Gets Like That” permiten que la impresionante voz de Smith tome el protagonismo. — L.H.
Brandon Flowers, Thrasher
Para su primer proyecto en solitario en 11 años, y su tercero en total, el líder de The Killers Brandon Flowers encontró inspiración en la colección de discos de su padre, creando un álbum lleno de melodías inspiradas en el country-western. A lo largo de Thrasher, Flowers se sumerge no solo en sonidos retro, sino también en letras introspectivas. Quizás de ahí provenga el título del álbum y su portada inspirada en un boxeador. Piensa menos en un golpe de producción y más en uno mental, lo que a veces puede impactar más fuerte. — L.H.
Brennan Wedl, Brennan Wedl
Con artistas como Waxahatchee y MJ Lenderman en su roster, ANTI- Records se ha convertido en el destino principal para los artistas de alt-country, y ahora Brennan Wedl se une a sus filas. En su debut homónimo con el sello, Wedl captura una magia llena de raíces. Dotada de una voz que evoca de inmediato a Lucinda Williams, canaliza en sus letras tanto la hiperespecificidad de Lenderman (“Let’s get on the Jumbotron at MSG/ And shake it like an Etch A Sketch”, en “Let’s Be Models”) como la concisión poética de Waxahatchee (“I can be your low-grade fever / Keep you hot and bothered”, en “I Wanna Be Your TV”) a lo largo de las 13 joyas del álbum, las cuales fusionan punk, garage-rock y country para dar lugar a lo que Wedl denomina “grungetry”. Producido por Katie Crutchfield (de Waxahatchee) y su colaborador habitual Brad Cook, Brennan Wedl supone otra incorporación esencial a este subgénero que se ha convertido en el estilo dominante del indie-rock la última década. — ERIC RENNER BROWN
Destin Conrad, Roadrunner
¿Cómo se sigue a un álbum debut de R&B nominado al Grammy y a un aclamado EP de jazz alternativo? Si eres Destin Conrad, un proyecto de reggae vibrante es el siguiente paso natural. Con colaboraciones de kwn, Amanda Reifer y Stalk Ashley, Roadrunner sintetiza las raíces rítmicas de la herencia jamaicana del cantante y compositor de Tampa, infundiendo esa base con su perspectiva única y queer, además de su característico estilo melódico de R&B. — KYLE DENIS
Rapsody, God Gotta Afro & Gold Hoops
Durante más de una década, Rapsody ha sido un pilar del hip-hop y de la tradición cultural de decir la verdad al poder. Todo ello culmina en su extenso y magnífico álbum God Gotta Afro & Gold Hoops, que honra los movimientos panafricanos y afrofuturistas en el contexto de un mundo lleno de desinformación e inteligencia artificial. Grabado entre Sudáfrica y Detroit, el nuevo LP incluye colaboraciones con artistas como Malice y el coro Karabo Ya Morena, logrando un equilibrio perfecto entre universalidad e intimidad. — K.D.
D’Yani, Live Life & Prosper
El cantante jamaicano D’Yani regresa con su nuevo álbum Live Life & Prosper, entregando más de su característico reggae impregnado de R&B. En su mayoría un trabajo en solitario — el colectivo de reggae XTM.Nation hace la única aparición como invitado—, este álbum de 12 canciones explora las experiencias y aventuras de un hombre que no teme rendirse al amor, sin importar lo que esa sensación especial pueda depararle. — K.D.
Treaty Oak Revival and Austin Meade, “Slim Pickins”
Treaty Oak Revival y Austin Meade se unen en esta reflexión sobre la vida en pueblos pequeños. Sin embargo, lejos de la tendencia del género a pintar el amor en los pueblos pequeños con patrones idílicos, cantan desde la perspectiva de alguien que sabe que hay pocas probabilidades de encontrar un amor de calidad en su comunidad. “Este pequeño condado no tiene reinas”, cantan, añadiendo: “Tan pronto como aparece una buena, se va”. Su fusión de country-rock rudo y voces desgastadas transmite la sensación de resignación estoica que recorre la canción, mientras iluminan las verdades, a veces incómodas, de tratar de encontrar el romance en pueblos rurales. — JESSICA NICHOLSON
Dan + Shay Ft. Cody Johnson, “The Old Guys”
Durante más de una década, Dan + Shay se han establecido como maestros en crear canciones románticas pulidas. Pero en su último tema, abordan el devastador terreno emocional que sigue a una vida llena de amor: el dolor de perderlo. “Dios no permita que te vayas antes que yo/ Porque ese sería el comienzo del infierno que atravesaría”, cantan. En este destacado tema de su nuevo álbum, Young, su elegante sensibilidad pop crea un contraste mágico con el resonante acento tejano de Cody Johnson, generando una colaboración vocal poderosa que intensifica aún más el dolor palpable de la letra. — J.N.
Los Ángeles Azules & TINI, “Pa’ él”
En su segunda colaboración del año — tras “Vuelve”, tema en el que ambos acompañaron a Ricky Martin—, Los Ángeles Azules y TINI lanzan “Pa’ él”. Impulsada por el característico sonido de cumbia sonidera del grupo mexicano y la delicadeza vocal pop de la artista argentina, la canción está dedicada a esa persona que jugó con tus sentimientos y rompió todas las promesas. “Esta va pa’ él/ Pa’l mentiroso que no me supo querer/ Pa’l poco hombre que perdió a esa mujer/ Por infiel, por infiel/ Esta va pa’ él/ Pa’l que supuestamente siempre me amaría/ Pa’ quién para andar conmigo nunca va a tener el nivel”, canta TINI con pasión en el estribillo. — JESSICA ROIZ
Michelle Maciel & Jasiel Núñez, “con ella sí <3”
Dos de las sensaciones actuales de la música mexicana, Michelle Maciel y Jasiel Núñez, unen fuerzas en “con ella sí <3”. Este emotivo corrido — que se apoya en baladas de piano al estilo de los años 90 y en suaves requintos del regional mexicano — presenta ambos aristas uniendo sus voces etéreas para cantar sobre volver a creer en el amor y encontrar a esa persona pura, honesta e incondicional. — J.R.
